domingo, 27 de marzo de 2011

Análisis Semiótico de un Texto Literario

No se me importa un pito que las mujeres...No se me importa un pito que las mujeres
tengan los senos como magnolias o como pasas de higo;
un cutis de durazno o de papel de lija.
Le doy una importancia igual a cero,
al hecho de que amanezcan con un aliento afrodisíaco
o con un aliento insecticida.
Soy perfectamente capaz de sorportarles
una nariz que sacaría el primer premio
en una exposición de zanahorias;
¡pero eso sí! -y en esto soy irreductible- no les perdono,
bajo ningún pretexto, que no sepan volar.
Si no saben volar ¡pierden el tiempo las que pretendan seducirme!
Ésta fue -y no otra- la razón de que me enamorase,
tan locamente, de María Luisa.
¿Qué me importaban sus labios por entregas y sus encelos sulfurosos?
¿Qué me importaban sus extremidades de palmípedo
y sus miradas de pronóstico reservado?
¡María Luisa era una verdadera pluma!
Desde el amanecer volaba del dormitorio a la cocina,
volaba del comedor a la despensa.
Volando me preparaba el baño, la camisa.
Volando realizaba sus compras, sus quehaceres...
¡Con qué impaciencia yo esperaba que volviese, volando,
de algún paseo por los alrededores!
Allí lejos, perdido entre las nubes, un puntito rosado.
"¡María Luisa! ¡María Luisa!"... y a los pocos segundos,
ya me abrazaba con sus piernas de pluma,
para llevarme, volando, a cualquier parte.
Durante kilómetros de silencio planeábamos una caricia
que nos aproximaba al paraíso;
durante horas enteras nos anidábamos en una nube,
como dos ángeles, y de repente,
en tirabuzón, en hoja muerta,
el aterrizaje forzoso de un espasmo.
¡Qué delicia la de tener una mujer tan ligera...,
aunque nos haga ver, de vez en cuando, las estrellas!
¡Que voluptuosidad la de pasarse los días entre las nubes...
la de pasarse las noches de un solo vuelo!
Después de conocer una mujer etérea,
¿puede brindarnos alguna clase de atractivos una mujer terrestre?
¿Verdad que no hay diferencia sustancial
entre vivir con una vaca o con una mujer
que tenga las nalgas a setenta y ocho centímetros del suelo?
Yo, por lo menos, soy incapaz de comprender
la seducción de una mujer pedestre,
y por más empeño que ponga en concebirlo,
no me es posible ni tan siquiera imaginar
que pueda hacerse el amor más que volando.


Análisis
Argumento
Describe la manera en que a él le gustan las mujeres, dentro de lo cual no exige casi nada, lo único que pide de la mujer es que sepa volar, cuando se refiere al “saber volar” quiere decir que las mujeres puedan hacer todo de una manera muy rápida y complaciente que sean eficientes para  todo. Expresa su amor por María Luisa, haciendo referencia a  que quien se enamora de una  mujer etérea no puede enamorarse de una mujer terrestre, en fin para él lo importante de una mujer es que sepa volar y no como es físicamente.
Conflicto
Es un sentimiento que va en contra de la mujer que no sabe volar, el amor por una mujer Etérea y el desamor por una mujer terrestre.
Secuencia

Situación Inicial
Eufórica
El inicia hablando acerca de que no le da importancia a lo fisico de una mujer simplemente ve el interior y su capacidad/No se me importa un pito que las mujeres
tengan los senos como magnolias o como pasas de higo;
un cutis de durazno o de papel de lija.
Le doy una importancia igual a cero.
Proceso
Desmejora
Dentro del desarrollo del poema el describe la manera en como a el le gustan las mujeres, se refiere a las mujeres en un sentido machista que no ve mas que la mujer le sirva a él (en donde lo realmente importante es que la mujer sepa volar/¡pero eso sí! -y en esto soy irreductible- no les perdono, bajo ningún pretexto, que no sepan volar. Si no saben volar ¡pierden el tiempo las que pretendan seducirme!
Ésta fue -y no otra- la razón de que me enamorase, tan locamente, de María Luisa.
Situación Final
Disforica
Termina con una situacion de disforia por que se da cuenta que a la unica mujer que ama es a Maria Luisa no por su belleza si no que porque ella le sirve como el y cuando el quiera, y que posiblemente no encontrara otra mujer como ella. /¿Verdad que no hay diferencia sustancial
entre vivir con una vaca o con una mujer
que tenga las nalgas a setenta y ocho centímetros del suelo?... y por más empeño que ponga en concebirlo,
no me es posible ni tan siquiera imaginar
que pueda hacerse el amor más que volando.


Oposición

Mujer
Hombre
Etérea
Pedrestre
Aceptación
Rechazo
Amor
Desamor


Espacio
En el baño, la cocina, dormitorio, el baño la despensa y todos sus alrededores, el lugar que habitaba con Maria Luisa.

Tiempo
El tiempo es indefinido, la historia no describe un tiempo definido (alguna fecha o algo por el estilo). Pero por su contenido podria decirse que en su inicio es presente ya que inicia describiendo lo que le gusta y no le gusta de las mujeres y a su vez se podria decir que fue pasado (¡Maria Luisa era una verdadera pluma).
Denotado
El amor hacia una mujer, lo importante de la mujer es que sepa  volar,  no importa lo físico, preferencia por una mujer Etérea y no una terrestre.
Connotado
El amor por una mujer que tal vez no era tan bella, pero que posiblemente lo daba todo por él, que era como un sueño... el machismo dentro del amor...
Propuesta Ideológica
Se ubica en una posicion machista aunque al principio pareciera que no, pero si lo es,  ya que el solo busca una mujer que lo atienda, que le sirva y que solo sea para él, que vuele para complacerlo; en este caso el se enamoro de Maria Luisa por que para el lo importante no era lo fisico si no que pudiera VOLAR.

martes, 1 de marzo de 2011

Punto 1...

Julio Cortazar y sus aportes al Boom latinoamericano...  

El "boom" latinoamericano considerado como un fenómeno latinoamericano ya que es un producto de la casualidad, una creación inesperada de jóvenes talentos que demostraron al mundo que Latinoamérica era capaz de crear cosas originales, atrayentes y entendibles. 

Entre los años 60 y 70 surgió el Boom latinoamericano que fue un movimiento literario cuando el trabajo de un grupo de novelistas latinoamericanos relativamente joven fue ampliamente distribuido en Europa y en todo el mundo. El boom está más relacionado con los autores Gabriel García Márquez, Julio Cortázar, Carlos Fuentes y Mario Vargas Llosa. Por el movimiento de América Latina de la Vanguardia, estos escritores desafiaron las convenciones establecidas de la literatura latinoamericana
Entre las principales novelas consideradas la primera novela del Boom sería Rayuela, de Julio Cortázar(1963), mientras que otros prefieren La ciudad y los perros de Vargas Llosa, que ganó el Premio Biblioteca Breve en 1962. Fernando Alegría considera Hijo de hombre de Augusto Roa Bastos como la obra inaugural del Boom, aunque, como señala se  podría aún remontarse a 1949 con Hombres de maíz de Miguel Ángel Asturias.

La característica marcada del Boom es "la negativa a identificarse con narraciones rurales o anacrónicas, como la novela de la tierra."
Las novelas del boom son esencialmente modernistas. Tratan al tiempo de una manera no ordenada por asi decirlo, suelen utilizar más de una perspectiva o la voz narrativa y nuevas palabras o frases.
El Boom tiene otras características entre las que podemos mencionar son el tratamiento con  los ajustes, tanto rural y urbano", el internacionalismo, el énfasis tanto en la histórica y la política. La literatura del Boom rompe las barreras la cotidianidad entre lo fantástico y lo mundano, la transformación de esta mezcla en una nueva realidad. De los escritores del boom.

Nació en Bélgica en 1914, su obra más importante, y el que lo catapultó al reconocimiento internacional, es la novela altamente experimental Rayuela en (1963). Esta compuesta por 155 capítulos, 99 de los cuales son "fungibles", que se puede leer según como lo desee el lector.
Sus otros trabajos incluyen las colecciones de cuentos cortos Bestiario (1951), Final del juego (1956), Las armas secretas (1959), Todos los fuegos el fuego (1966). También escribió novelas como Los premios (1960) y La vuelta al día en ochenta mundos (1967), y el inclasificable Historias de cronopios y de famas (1962). Cortázar murió en París, Francia en 1984.


 
Aportes al Boom Latioamericano
Cortazar contribuyo a que la narrativa o literatura fuera conocida por todo el mundo, entre sus primeros y mas grandes aportes esta Rayuela es una de las obras centrales del boom latinoamericano. El estilo que se mantiene a lo largo de toda la obra es muy variado, llegando inclusive al surrealismo en determinadas partes.
Constituye un pequeño misterio etnológico a la cual le han atribuido, como a los naipes, significados míticos, mágicos, religiosos, cabalísticos, etc., relacionándola con los progresos del alma, con ceremonias y ritos de pasaje, con el laberinto y la espiral, etcétera.

En la Rayuela, el 1er casillero, representa la niñez, el 2do, la juventud y el 3ero, la vejez. En el 4to y el 5to, debemos darnos vuelta para mirar el recorrido, el mismo que nos levara al cielo. Lo que plantea Cortázar, es que si uno tira la piedra, nunca sabremos en qué casillero caerá, pero lo que sí es seguro, es que estos caminos pueden cambiar de la noche a la mañana, solamente hay que buscar el cielo propio, el corazón del alcaucil.
Fue uno de sus mas grandes aportes ya que esta permitia que el lector se adentrara en la obra.

Participación dentro del movimiento
Su participacion dentro del movimiento como bien antes se menciono fue uno de los que aporto a la creacion del Boom Lationamericano, participo para que la literatura se pudiera trasladar en otro idioma y otra cultura a otros paises del mundo. 
Creando un estado de conciencia dentro de la sociedad de lo que realmente vale y es la literatura.

El propio Cortázar dijo que el boom era "la más extraordinaria toma de conciencia por parte del pueblo latinoamericano de una parte de su propia identidad es decir que el boom no lo hicieron los editores, sino el público atraído por un nuevo cambio en la literatura que se tenia en el momento”.
Los escritores del Boom latinoamerica no eran resultado del mercadeo...
El Bom lationamericano fue lo que logro hacer de la literaturatura fuera conocida  en muchos lugares, no con un fin de mercadeo, lucrativo o con fines economicos, segun Cotazar cuando surgio el Boom no fue con un hecho pensado caer en un fin directamente lucrativo donde se vendieran millones de libros, simplemente fue para dar a conocer y enrriquecer nuestra literatura.

Dentro de la entrevista realizada por la televisión de españa en 1977 Cortazar declaro que el escribio en su soledad, en la pobreza y sin ningun apoyo de economico ni de ninguna editorial coementa que el apoyo editorial llego despues, cuando ya sus obras habian sido pasadas de mano en mano por parte de la sociedad a la cual le habian sido de su agrado, por lo tanto los editores los buscaron para apoyarlos.

Ellos escribieron sin un fin lucrativo, el fin de ese conjunto de escritores en sus inicio simplemente era plasmar o escribir lo que setian sin ningun obstaculo, todos ellos escibrieron lejos de America Latina sus obras no eran conocidas por lo tanto este es un hecho que argumenta que el Boom Lationameicano no tenia ningun fin de mercadeo.
"Fue una simple Casualidad

Entreviata realizada a Cortazar por la televisión
Española en 1977



lunes, 28 de febrero de 2011

Punto 2...

César Vallejo y Alfonsina Storni
“Poetas Negros de latinoamerica”

Reconocidos como poetas negros, por escribir expresando el dolor de la vida, pero a pesar de que tanto pueda ser su dolor logra percibir lo bonito que puede ser y expresarlo ante tal magnitud del dolor sin miedo y sin limites simplemente escribiendo lo que verdaderamente sienten.
El máximo dolor de la vida llega a ser la muerte, tanto Vallejo o Storni intentan seguir la vida pero con tanto dolor dentro de ellos por todo lo que habían vivido los conlleva a desear su muerte lentamente, en el caso de Storni ella se suicida, posiblemente era un odio tan grande que le tenia a la vida lo que la llevo a realizar dicha acción.
Ambos poetas famosos y reconocidos por el arte de escribir. Escribían con dolor humano sufrieron los estragos de la depresión, situación que constataron en sus poemas.
Cesar Vallejo:

César Abraham Vallejo Mendoza poeta peruano nació el 16 de marzo de 1892 y murió el 15 de abril de 1938 poeta y escritor considerado entre los más grandes innovadores de la poesía del siglo XX. Considerado "el más grande poeta universal después de Dante", y poeta del "dolor humano", quien revolucionó la forma y el fondo de sentir y escribir poéticamente.
Fue en Lima donde publicó sus dos primeros poemarios: Los heraldos negros  en  1918, Trilce  en 1922, y en 1923 dio a la prensa su primera obra narrativa: Escalas melografiadas, Publico también, libros en prosa: la novela proletaria o indigenista El tungsteno y el libro de crónicas Rusia en 1931 en Madrid, 1931. Por entonces escribió también su más famoso cuento, "Paco Yunque", que fue publicado años después de su muerte. Sus poemas póstumos fueron agrupados en dos poemarios: Poemas humanos y España, aparta de mí este cáliz, publicados en 1939.
Para muchos críticos, los “poemas humanos” constituyen lo mejor de su producción poética, que lo han hecho merecedor del calificativo de “poeta universal”.
Poema: "Hoy me gusta la vida mucho
menos..."




Alfonsina Storni:

Alfonsina Storni nació en mayo de 1892 y se suicido en el Mar Plata de Argentina el 25 de octubre de 1938.
Storni ejerció como maestra en diferentes establecimientos educativos y escribió sus poesías y algunas obras de teatro durante este período. Su prosa es feminista, ya que busca en ella la igualdad entre el hombre y la mujer, y según la crítica, posee una originalidad que cambió el sentido de las letras de Latinoamérica. Otros dividen su obra en dos partes: una de corte romántico, que trata el tema desde el punto de vista erótico y sensual y muestra resentimiento hacia la figura del hombre, y una segunda etapa en la que deja de lado el erotismo y muestra el tema desde un punto de vista más abstracto y reflexivo.

Poema: "Frente al mar"

 

Punto 3....

El Poeta del amor
“Pablo Neruda”

Nació el 12 de julio de 1904 y falleció en Santiago de Chile, 23 de septiembre de 1973, Pablo Neruda, fue un poeta y militante comunista chileno, considerado entre los mejores y más influyentes de su siglo, es concedido el Premio Nobel de Literatura en 1971.
Poemas de amor marcaron su carrera y lo hizo crecer hasta llegar a se reconocido como “El Poeta del Amor”, llamado así porque el AMOR fue el hilo de su poesía Neruda en su inspiración rodeado de tantos sentimientos plasmaba sus ideas que eran transmitidas maravillosamente a la sociedad, como lo que el llega a realzar dentro de cada poema es lo grandioso de una mujer, como las exalta y es aquella ternura, pasión y ante todo el amor lo que expresa en sus poemas.
Y llega a tal punto de estremecer a cada uno de sus lectores.
poemas de Neruda:
Poema  14 

Soneto X
  
Soneto  LXIV 



Relación de Pablo Neruda con el gobierno
de Salvador Allende

La relación de Neruda con Allende era que ambos pertenecían al partido comunista, pero mas de que compartían esa labor eran amigos por lo cual la vinculación de Neruda con la política tuvo su punto culminante en el año 1970, cuando el Partido Comunista lo designó candidato a la presidencia de Chile, pero el poeta no dudó en renunciar para dar todo su apoyo a Salvador Allende, a quien secundó decididamente en su campaña electoral.
Llegado al poder el gobierno de Unidad Popular en 1970, Neruda expresa "Por primera vez los escritores y artistas vamos a tener un amigo verdadero o, más bien, un pariente próximo... Tenemos un solo interés que tu compartes: la dignificación de nuestro pueblo."recibió el nombramiento de embajador en París.
El 11 de Septiembre de 1973 el gobierno de Allende es derrocado por un violento golpe de estado protagonizado por Augusto Pinochet, durante el cual la casa de Neruda es saqueada y sus libros quemados. Mientras sucede todo esto Neruda esta en el hospital, pues sufre un cáncer de próstata, moribundo, pide noticias del terror. De a ratos consigue dormir y dormido delira. La vigilia y el sueño son una única pesadilla. Desde que escuchó por radio las palabras de Salvador Allende, su digno adiós, el poeta ha entrado en agonía, del que finalmente muere el día 23 de ese mismo mes.



Porque el trabajo social y comprometido con la
izquierda no ha sido tan difundido

El Poeta y político, Pablo Neruda luchaba por el bienestar del pueblo, por que fuera escuchado y porque ante cualquier cosa siempre estuviera la justicia, a causa de la persecución que se había iniciado en contra de los comunistas y siendo el caso de que Neruda pertenecía a ellos, no fue posible difundir su trabajo social.